Не -> он. От галоши до искусства

О выставке

Время работы галереи: вт-вс 11:00–20:00 Экспозиция «От галоши до искусства» посвящена деятельности и продукции градообразующего завода «Красный Богатырь», основанного в 1887 году в селе Богородское, а также тесной взаимосвязи промышленности и нового искусства, возникшего в первой половине ХХ века. Завод «Красный Богатырь», просуществовавший более века, изначально был основан как Московское товарищество резиновой мануфактуры и выпускал широкий ассортимент резиновой продукции. Предприятие было широко известно не только среди москвичей, но и жителей страны. В 1910 году завод был реорганизован. На его основе было создано Общество резинового производства и торговли «Богатырь». Для строительства и реконструкции корпусов пригласили видного архитектора московского модерна — Густава Августовича Гельриха. С 1923 года, приобретя современное название — «Красный Богатырь», завод становится важнейшим промышленным предприятием в СССР, обеспечивающим население резиновой обувью: галошами и резиновыми сапогами. Не менее важным местом в Богородском для жителей и рабочих завода стал, основанный в 1922 году Клуб имени Ильича при «Красном Богатыре» (c 1957 года Дом культуры имени Ильича), где работал центр ликвидации безграмотности и пролетарский литературный кружок. Клуб располагался на Краснобогатырской улице вблизи берега реки Яузы. Дом культуры включал в себя различные культурно-образовательные секции: хоровой и драматические кружки, духовой и струнный оркестры, кружок кройки и шитья, физкультурный, электротехнических и другие. «Красный Богатырь» занимал особенное место в жизни района Богородское. Несмотря на закрытие завода в 2004 году, местное население до сих пор с трепетом относится к сохранению памяти уцелевшей постройки. Многие поколения, проживающие в районе Богородское, помнят предприятие, будучи сотрудниками, продавцами или покупателями резиновой продукции завода, сохраняя исторические фото и видеохроники. В экспозиции выставки «От галоши до искусства» представлены галоши и резиновые сапоги второй половины ХХ века, произведённые на «Красном Богатыре», сведения из экскурсионных программ для гостей завода, схема процесса производства галоши, а также материальные источники — фрагменты постройки. Продукция завода пользовалась невероятным спросом по всей стране, становясь вдохновением для великих русских деятелей культуры (В. Гальба, А. Жаба, М. Зощенко, О. Мандельштам, В. Маяковский, В. Пивоваров, А. Родченко, М. Сергеев, М. Шкапская и другие). Экспозиция дополнена как шутливой, меланхоличной и рекламной поэзией, посвященной галошам, так и графикой художников-авангардистов, которые обыгрывали продукцию резиновой промышленности; включает в себя историю знакового тандема С. Прокофьева и С. Эйзенштейна, а также хронику досуговой жизни рабочих завода в Клубе имени Ильича завода «Красный богатырь» (c 1957 года Дом культуры имени Ильича). Культурно-исторический срез будет продемонстрирован архивными фотографиями ХХ века, а также документальным короткометражным фильмом о рабочем процессе на заводе «Красный Богатырь». Персональная выставка художника Марии Колывановой «Не -> он». В выставочном зале будут представлены работы, выполненные в технике масляная живопись, а также произведения с элементами неонового освещения. Выставочный зал будет разбит на две тематические зоны: в одной из них будет представлена серия женских портретов, в другой — портреты детей в натуральную величину. Женский образ во все времена проходил яркой нитью через творчество художников. Менялись вкусы и идеалы, творческие направления и отношение к женщине. Менялись целые эпохи и общественные формации. Неизменным оставалось присутствие в образе женщины романтизма и уверенности наряду с необходимостью в безопасности и заботе. Тема же воспитания детей стала актуальной и доступной в последние годы и по сей день воспевается современными авторами. В полотнах художник обращается к известным элементам повседневности прошлого и нарочито узнаваемым «модным» сюжетам настоящего. Гламурный глянец контрастирует то с советскими атрибутами, то с известными «желаемыми» брендами, то с возможной опасностью и проявлениями избыточной родительской опеки. Яркий и неоновый колорит обращает внимание зрителя и стимулирует рассмотреть фотографические ракурсы портретируемых. Двусмысленность на тему современной культуры предстаёт перед зрителем в нестандартных и комичных формах, демонстрируя с одной стороны внешнюю достаточность, с другой — детское безусловное доверие к старшему. Мария Колыванова — художник, куратор, выпускник Вятского художественного училища им. А. А. Рылова, Уральского филиала Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, член Союза художников России с 2017, член Союза русских художников с 2022, участник многочисленных всероссийских и международных проектов.