«Снесли сотню»: финалисты шоу «Ну-ка, все вместе!» из Москвы — о вокальных батлах, хейтерах и выступлении с Лещенко

Вот и подошел к завершению второй сезон шоу «Ну-ка, все вместе! Хором!» (12+). Кажется, только недавно стартовали съемки — а уже 30 апреля состоится долгожданный финал. Участникам предстоит сразиться в вокальном батле, а судьбу главного приза — 5 миллионов рублей — решит сотня экспертов во главе с Сергеем Лазаревым.

MSK1.RU пообщался с московскими коллективами, которые вошли в финальную девятку. Эти исполнители не только покорили строгих членов жюри, но и стали настоящими «голосами народа».

Главный хормейстер ансамбля «Красная звезда» Рубен Мартиросян признается, что пройти в финал такого шоу для их коллектива — большой успех. Ребятам удалось растопить сердца зрителей и набрать 95 баллов из 100 возможных. На шоу хор «Красная звезда» исполнил песни «Гляжу в озера синие» и «Ой, то не вечер».

Как рассказал Мартиросян, для финала команда подготовила нечто особенное.

«Песня, которую исполним, будет отличаться от всех, что были до этого в отборочных. Некий контраст. Хочется показать зрителю, что умеем исполнять не только а капелла. Конечно, мечтаем занять почетные места, но главное — показать себя достойно, разносторонне».

Несмотря на подготовку к финалу, коллектив не перестает выступать с концертами на самых разных площадках.

По словам хормейстера, коллектив живет в «постоянном режиме гастролей», в день у ребят бывает по три концерта.

«Впереди — большое количество выступлений со звездами. Уже посчастливилось выйти на сцену вместе со Львом Лещенко и Олегом Газмановым. Предстоят концерты с Александром Панайотовым, Татьяной Булановой, Александром Олешко и Дмитрием Харатьяном».

Как рассказал Мартиросян, коллектив и раньше сотрудничал со звездами, но после участия в шоу предложений стало гораздо больше. Хормейстер уверяет, вдохновение для выступлений коллектив черпает из самой песни.

«Стараемся обратиться к ее смыслу, мелодике. Именно эти составляющие подсказывают, как правильно интерпретировать композицию, как донести ее до зрителя».

Хормейстер «Красной звезды» считает, что благодаря проекту у многих коллективов появилась возможность поближе узнать мэтров российской эстрады.

«Было очень интересно пообщаться, послушать их комментарии к номерам. Да и в целом есть ощущение, что участникам удалось проникнуться внутренним миром звезд. Понять, как они видят выступление через призму своего творческого опыта».

Несмотря на то, что ансамбль уже давно выступает на сцене, без волнения на съемочной площадке не обошлось.

«Самое сложное в проекте — это работа на новом месте. Для нас формат, конечно, знакомый, но каждый раз эфирная площадка раскрывается по-новому. Но как опытные музыканты мы давно научились справляться с волнением. Главное — отсекать неконтролируемое и умножать творческое. Тревожность — долой, оставляем лишь то, что помогает вдохновенно спеть».

На протяжении всех эфиров ансамбль старался сохранить контраст между картинкой и мелодией.

«Зритель видит людей строгих, в форме, но поющих от самого сердца, желающих донести душевную линию мелодии, гармонии. Думаю, если выиграем пять миллионов, потратим их на развитие ансамбля. Может, придумаем новые образы, костюмы, закупим реквизит для драматургических постановок».

А вот худрук академического хора «Орфей» Николай Азаров уверен, главная задача коллективов на шоу — удивить судей. Перед решающим выступлением в команде — разные настроения. Молодые артисты мечтают о победе, но Азаров сохраняет спокойствие: «Важно участие. Как на Олимпиаде».

«Идея шоу очень правильная. Хоровое искусство должно быть на экранах центральных телеканалов. Но профессиональные музыканты прекрасно понимали: формат телепроекта — это не строгий академический конкурс. Здесь на одной сцене — и детские хоры, и квартеты, и этнические ансамбли. У каждого свои особенности. Конкретно мы пришли, чтобы популяризировать направление».

И пока художественный руководитель ненадолго отвлекся на интервью, за стенкой еще с раннего утра кипит работа. Музыканты вовсю готовятся к предстоящим концертам в честь 9 Мая.

«Жизнь идет своим чередом, как и у любого профессионального коллектива. Вообще, народные исполнители всегда очень искренние. Возможно, именно эта черта передается слушателю и в конце концов заставляет зал встать в конце выступления».

Азаров признается: коллектив старался выступать от души и не обращать внимания на оценки судей.

«На самой площадке всё, безусловно, четко и слаженно. От ассистентов до продюсеров. Но хоровое искусство — эта история, которая любит длительные дистанции. Уверен, в таком ограниченном тайминге довольно сложно оценить выступление. Поэтому к оценкам особо не прислушивались. Не из гордости и важности, а лишь потому, что это сиюминутное и крайне субъективное. Хотя однажды пришлось сразиться в батле, чтобы доказать жюри, что владеем и другими жанрами. Вышло очень достойно. И это главное», — считает он.

А вот девушки из Postmodern Band с волнением предвкушают финальное выступление. По словам руководителей группы Марины Виноградовой и Натальи Козловой, после первого эфира участницам написали тысячи комментариев.

«Особенно взволновали хейтерские, порой совершенно невменяемые. Девчонки очень переживали. Удивляло, что люди искренне считают, что нас кто-то куда-то продвигает, спонсирует. Так и писали: „Вот непонятно, зачем все эксперты встали и почему вы вообще попали на телешоу“», — рассказывает Наталья Козлова.

Они вместе с Мариной Виноградовой и Валерией Лебедь с нуля создали проект и развивали его на личные деньги.

«Нам никогда никто ни в чём не помогал. На хрупких плечах с нуля подняли и пронесли в массы очень серьезную творческую задачу. Люди просто этого не поняли. Зато труд высоко оценили эксперты».

Первое же выступление коллектива получило максимальную оценку.

«Когда в конце встали все сто экспертов, просто плакала навзрыд от счастья и гордости. Ведь звучала наша авторская джазовая аранжировка известного хита Арианы Гранде. Это было невероятно круто», — вспоминает Козлова.

Схожие эмоции испытала и Марина Виноградова.

«Когда один за одним поднялась вся сотня экспертов, просто не поверила глазам. Для нас это настоящее счастье, бесконечная благодарность сотне и вера в то, что всё делаем правильно».

Руководители рассказывают, что во время съемок солисткам приходилось проводить на съемочной площадке по многу часов.

«Даже когда сложно было петь из-за проблем со здоровьем, девочки собирались, концентрировались и шли только вперед. Как итог — долгожданный финал. На самом деле долго сомневались и спорили с редакторами шоу из-за итоговой песни. Наконец удалось выбрать ту, что раскрывала новые краски в звучании. Уверена, композиция точно войдет в основной репертуар», — делится деталями подготовки Виноградова.

«После выхода первого выпуска на ТВ стала узнавать консьержка, до этого даже не подозревала, что я вокалист», — с улыбкой рассказывает участница коллектива Postmodern Band Вероника Назарова.

Девушка признается, слова Сергея Лазарева не забудет никогда.

«Он сказал, что порой огромные хоры не дают столько звука и энергии, а мы снесли сотню. Действительно, очень трудно соревноваться с большими коллективами. В квартете невозможно спрятаться за спину товарища. Четыре человека, четыре партии. Если кто-то спел не то, будет сразу слышно, если кто-то недоработал, сразу просядет энергетика. Двери открываются тогда, когда приходит время, это уж точно. Мы не с первого раза попали в шоу, но не отчаивались и пробовали еще. И получилось».

А вот Владислава Хомякова без стеснения заявляет — автографы пока не брали. Зато благодаря шоу появилось больше уверенности и мотивации.

«Всем, кто так же, как и мы, собирается участвовать в подобных проектах, хочется сказать лишь одно: промахи и падения — это не всегда про спуск вниз. Не сдавайтесь».

О том, что мотивация и сила — двигатель прогресса, говорит и участница бенда Вера Шимко.

«Перед финалом очень волнительно, ведь понимаем, что уровень коллективов будет намного выше. Тягаться с большими хорами не так-то просто! Постараемся сделать всё по максимуму. В этом плане безумно вдохновляют комментарии слушателей. Было приятно читать, что, несмотря на разные и яркие тембры, мы хорошо сливаемся в общей пачке. Даем джазу!»

Не обошлось на площадке и без сложностей. По словам участницы Екатерины Таран, больше всего выматывали многочасовые ожидания и ранний саундчек.

«Ну и, конечно, недостаток сна в последние сутки перед финалом. Два дня подряд, можно сказать, „жили“ на „Мосфильме“. А еще чувствовала ответственность. Перед собой, перед девчонками, перед самой музыкой и руководителями. Но главное — делать то, что любишь, и не опускать руки. Всё придет и придет вовремя».