
Рассказываем, почему «Невероятного Халка» хочется пересматривать даже спустя почти 20 лет
Когда сегодня мы говорим о феномене кинематографической вселенной Marvel, на ум сразу приходит первый «Железный человек» (12+). Именно его успех дал старт грандиозной саге. Однако 2008 год мог стать для Marvel Studios как годом триумфа, так и годом катастрофы. Вслед за снятым в импровизационной, почти независимой манере «Железным человеком» на экраны вышел второй проект студии — «Невероятный Халк» (12+), фильм со сложной судьбой, которая до сих пор вызывает споры.
В новой ретроспективе на MSK1.RU вспоминаем, как снимали «не того» Халка и как пытались исправить ошибки прошлого. А также разбираемся, почему этот фильм, несмотря ни на что, остается важным, но причудливым кирпичиком в фундаменте всей империи Marvel.

О чем был фильм
«Невероятный Халк» — не сиквел философской и неоднозначной картины Энга Ли «Халк» (12+) 2003 года. Marvel Studios решила начать с чистого листа, взяв за основу не столько комиксы, сколько популярный телесериал 70-х с Биллом Биксби и Лу Ферриньо (последний, кстати, получил камео в фильме). Поэтому лента сознательно избегает длинного пересказа происхождения героя. Вся предыстория — несчастный случай с гамма-излучением, превративший ученого Брюса Бэннера (Эдвард Нортон) в зеленого гиганта, — умещена в динамичную вступительную заставку.
Сюжет строится как триллер о человеке в бегах. Брюс Бэннер скрывается в бразильских фавелах, где пытается найти лекарство от своей «болезни» и учится контролировать гнев. За ним по пятам идет безжалостный генерал Росс (ныне покойный Уильям Херт), мечтающий превратить силу Халка в оружие. Для поимки чудовища Росс нанимает бесстрашного и амбициозного военного Эмиля Блонски (Тим Рот).
Дабы хоть немного поравняться силами с Халком, Блонски соглашается вколоть сыворотку суперсолдата. Финального превращения в халкоподобного монстра — Мерзость (в оригинале — Abomination) — Эмиль добивается с помощью ученого Сэмюэла Стернса (Тим Блейк Нельсон). Финальная битва двух титанов разворачивается на улицах Гарлема, где Халк впервые предстает в качестве героя и спасителя людей.

В основе сюжета несчастный случай с гамма-излучением, превративший ученого Брюса Бэннера (Эдвард Нортон) в зеленого гиганта
Почему за кадром было жарче, чем в финальной битве
Если «Железный человек» стал примером гармоничной импровизации, то производство «Невероятного Халка» с самого начала было омрачено конфликтами. Marvel, едва встав на ноги как независимая студия, делала ставку на более узнаваемого и, как казалось, коммерчески надежного персонажа. Но путь к релизу оказался тернист.
Первым делом нужно было дистанцироваться от версии Энга Ли. Критике подверглись и чрезмерно мультяшный дизайн Халка 2003 года, и затянутость картины, и излишне психоаналитический сюжет. Новый режиссер, француз Луи Летерье, известный по динамичным боевикам («Перевозчик» (18+) и «Дэнни Цепной Пес» (18+)), должен был вернуть персонажу статус ужасающего монстра.
Визуальные эффекты поручили студии Rhythm & Hues, которая радикально переработала образ. Новый Халк стал более мускулистым, рельефным, с темно-оливковым, а не ярко-зеленым оттенком кожи, чтобы лучше вписываться в реальный мир. Для анимации лица применили передовую технологию захвата движения со светящейся краской, что позволило перенести мимику Эдварда Нортона на цифрового гиганта.

Дизайн персонажа было решено переработать, избавившись от «мультяшности», какая была в Халке 2003 года
Но как бы ни старались умельцы из Rhythm & Hues в большинстве сцен визуальные эффекты выглядят очень посредственно. Особенно плохо дела обстоят с финальным сражением, которое, несмотря на темное время суток, всё равно умудрялось подсвечивать недостатки графики. По-настоящему хорошей получилась лишь первая половина картины.
Но настоящая драма развернулась вокруг сценария. Зак Пенн через какое-то время переключился на другой проект, и к работе над текстом присоединился Эдвард Нортон, известный своей склонностью к глубокому погружению в материал. По словам Летерье, Нортон фактически написал финальный черновик. Но Гильдия писателей США позже отдала единоличный кредит Пенну, что стало первым публичным признаком разногласий. Нортон и Летерье видели фильм более глубоким в плане проработки душевных травм героя. Marvel же настаивала на динамичном, коммерчески ориентированном зрелище.
Апогеем конфликта стала битва за финальный монтаж. Дуэт режиссера и актера боролся за версию продолжительностью около 135 минут. Студия настояла на 112 минутах. В результате в корзине оказалось около 70 минут отснятого материала. Среди прочего был вырезан пролог, где Брюс Бэннер пытался застрелиться, а Халк, вырвавшись наружу, просто сплюнул пулю (об этом инциденте в первых «Мстителях» (12+) и рассказывает Бэннер Марка Руффало).

Летерье и Нортон вступили в противостояние с руководством Marvel: они настаивали на расширенной версии, в которой характер героя лучше проработан и показан
Вся сложная предыстория с экспериментом, связанным с программой «Суперсолдат» (привязка к Капитану Америке), была сжата до того самого вступительного монтажа. Нортон, недовольный итоговым вариантом, практически саботировал промотур, ограничившись парой выступлений. Его официальное заявление о «здоровом творческом процессе» звучало как вынужденная дипломатия.
Связь с зарождающейся вселенной Marvel тоже далась трудно. Сцена после титров, где Тони Старк (Роберт Дауни — младший) навещает генерала Росса, была снята за один день, и то «для галочки». Летерье позже признавался, что сцена казалась искусственной и притянутой за уши, ведь о будущих «Мстителях» еще речи не шло.
Итогом этих войн стало жесткое решение Marvel. При подготовке к «Мстителям» роль Брюса Бэннера была отдана Марку Руффало. В официальном заявлении студия сухо отметила «необходимость в актере, который воплощает творческий и коллаборативный дух». Словом, Marvel уже тогда дала понять своим соавторам, что креативить можно исключительно с ее разрешения, а самовольно пытаться что-то изменить (пусть даже из хороших побуждений) — затея так себе. И не последнюю роль в этом конфликте сыграл Кевин Файги, хотя продюсер и старался максимально сгладить углы.

Для анимации лица применили передовую технологию захвата движения со светящейся краской, что позволило перенести мимику Эдварда Нортона на цифрового гиганта
Чем фильм удивляет сегодня
С высоты сегодняшнего дня, когда Marvel представляет собой отлаженную фабрику контента со строгим каноном, «Невероятный Халк» кажется удивительно странным и почти независимым экспериментом.
Фильм Летерье — это полноценный голливудский боевик 2000-х с элементами боди-хоррора. Сцены трансформации Брюса ощущались болезненными для него, а для окружающих — пугающими. Дизайн Мерзости с торчащими костями напоминает скорее монстров из «Чужого» и прочих ужасов XX века, чем традиционных злодеев комиксов. В картине нет иронии и легкости, характерных для более поздних фильмов киновселенной Marvel. Это мрачная и прямолинейная история о боли, преследовании и принятии себя.

«Невероятный Халк» — это, по сути, голливудский боевик 2000-х с элементами боди-хоррора
Эдвард Нортон своей игрой привнес в образ Брюса Бэннера нервную, интеллектуальную энергию, которая практически отсутствует у Марка Руффало. При этом герой Нортона мог не только «химичить» на кухне, но и постоять за себя. Видно, как актер пытался вытащить глубину даже из урезанного материала. Его Бэннер — не застенчивый ученый, а измученный, параноидальный и отчаявшийся человек на грани. Это смелая и неоднозначная интерпретация, которой не было места в «командном» будущем киновселенной, где ярким индивидуалистом разрешили остаться только Тони Старку, хотя и его во многом видоизменили.
Фильм оставил множество крючков для сиквелов, которые были использованы только недавно: мутация Сэмюэла Стернса в Лидера, генерал Росс с его нереализованными амбициями, Мерзость, которого упекли за решетку. Лишь спустя без малого 15 лет Эмиля Блонски вернули на экраны в сериале «Женщина-Халк» (16+), а Лидера — только в прошлом году, в фильме «Капитан Америка: Новый мир» (16+). Но до них мы еще дойдем.
«Невероятный Халк» — это живое свидетельство времени, когда Marvel Studios еще не изобрела формулу «правильного кинокомикса». Он снят в другом визуальном ключе, с другим тоном и с рисковым актером в главной роли. Картина напоминает, что киновселенная Marvel могла пойти совершенно другим путем.

Наследие зеленого изгоя
Кассовые сборы фильма были скромными — около 264 миллионов долларов по всему миру, что лишь немногим больше версии Энга Ли. Критики приняли ленту прохладно. Однако «Невероятный Халк» выполнил свою главную задачу — он «перезагрузил» персонажа и, пусть даже неуклюже, вписал в киновселенную Marvel.
Это буквально фильм-мост: между ранними более смелыми экранизациями комиксов и новой вселенной; между авторским кино и блокбастерным конвейером; между Халком как трагедией одного человека и Халком как частью команды. Он не идеален, во многом неоднороден и является продуктом компромисса. Но именно эта сложность, эти шрамы творческих сражений и делают «Невероятного Халка» такой увлекательной находкой — не самым успешным, но, возможно, одним из самых личных и амбициозных экспериментов в истории киновселенной Marvel.

Ранее мы публиковали ретроспективу на первый фильм киновселенной Marvel — «Железный человек». Все рецензии MSK1.RU вы можете найти в отдельном сюжете.
Самую оперативную информацию о жизни столицы можно узнать из наших каналов в Telegram и MAX: прямо сейчас мы разыгрываем там новый iPhone 17 Pro.







