Лучшие роли на надгробии Буркова и гитара-нимб у памятника Высоцкому. Разглядываем могилы Ваганьковского кладбища

На могильных плитах столичных кладбищ часто можно встретить известные имена. Это писатели, художники, актеры, ученые, общественные деятели. Мы продолжаем серию статей, посвященных тем, кто похоронен на территории московских некрополей. В этот раз речь пойдет о знаменитом Ваганьковском кладбище. Любой россиянин знает хотя бы несколько фамилий, которые можно встретить здесь.

Людмила Пахомова вошла в историю как первая олимпийская чемпионка в танцах на льду. Родилась она в 1946 году в семье военного. Отец мечтал, чтобы дочь стала парашютисткой, и в детстве ее записали в секцию фигурного катания скорее «для здоровья». Тренеры считали девочку бесперспективной. Но Пахомову спасало упрямство: если одно направление не давалось, она упорно искала другое.

Так она оказалась сначала в парном катании, где впервые завоевала значимые награды, а затем — в танцах на льду. Сначала с тренером Виктором Рыжкиным, а затем с молодым перворазрядником Александром Горшковым, которого она выбрала сама, вопреки скепсису окружающих.

Дуэт формировался медленно: десятичасовые тренировки, изнуряющая работа и попытки найти собственный стиль. Именно им принадлежит формула «русских танцев» на льду — эмоциональных, выразительных, далеких от академической строгости того времени.

Пара стала не только спортивным союзом, Пахомова и Горшков поженились. Победы шли одна за другой: чемпионаты СССР, Европы, мира. Наконец, на Олимпиаде-1976 в Инсбруке фигуристы взяли первое в истории олимпийское золото в танцах на льду. После этого, на пике славы, они неожиданно завершили карьеру — в какой-то момент Людмила ясно поняла, что кататься больше не хочется, а делать это без страсти она не умела.

Пахомова ушла в тренерство, передавая ученикам опыт, темперамент и вкус к работе, а Горшков занялся административной деятельностью. Казалось, начинается спокойная глава жизни, но в 1979 году Пахомовой поставили диагноз — лимфогранулематоз.

Фигуристка отказывалась поддаваться болезни: убегала из больницы на каток, продолжала тренировать, работала до последнего. Некоторые полагают, что она могла бы прожить дольше, если бы относилась к лечению ответственнее. Людмила Пахомова умерла в 39 лет, все еще строя планы, расписывая тренировочные программы.

Владимир Высоцкий родился в Москве в 1938 году. Раннее детство он провел в эвакуации, после которой семья вернулась в разруху послевоенного города. Он вырос в атмосфере столичных дворов, которая позже станет важной частью его песенной лирики. Высоцкий рано понял, что не хочет заниматься инженерией, бросил институт и поступил в Школу-студию МХАТ, где быстро выделился характерным голосом и энергичной манерой игры.

Его театральная карьера «расцвела» в Театре на Таганке. Там он исполнил свои самые известные роли — Гамлета, Галилея, Хлопушу. Однако настоящая популярность пришла к нему благодаря авторским песням. Они распространялись через магнитофонные записи, а не по радио и телевидению, и именно так артист получил всенародную известность. Высоцкий редко выступал официально, но его слушали повсюду.

Его киноролям также удалось войти в историю. Глеб Жеглов из «Месте встречи изменить нельзя» стал одним из самых узнаваемых советских персонажей, во многом благодаря творческой инициативе самого актера. Песни Высоцкого к фильму «Вертикаль» сделали картину популярной далеко за пределами альпинистской среды и разошлись рекордными тиражами.

Личная жизнь Высоцкого была насыщенной: ранние браки, затем роман и супружество с Мариной Влади, которая открыла ему дорогу к международной культурной среде. В последние годы рядом с Высоцким была Оксана Афанасьева, она поддерживала его в период ухудшающегося здоровья. Несмотря на проблемы, конец 1970-х стал для артиста очень продуктивным временем: съемки, репетиции и концерты занимали почти каждую его ночь и день.

Владимир Высоцкий умер 25 июля 1980 года от острой сердечной недостаточности. Официальные сообщения были краткими, но народ было не остановить: тысячи людей пришли проститься к Театру на Таганке, а записи его песен звучали прямо в толпе.

Лицо Владимира Мигули вряд ли узнал бы советский слушатель, но мелодии, которые он сочинил, напевала страна: «Поговори со мною, мама», «Трава у дома». Он писал песни для «Самоцветов», «Пламени», Кобзона, Ротару. Даже мультфильм «Котенок с улицы Лизюкова» обязан ему своим звучанием.

Путь к успеху был долгим. Владимир Мигуля родился в 1945 году в Сталинграде, учился в медицинском институте, затем поступил в московскую консерваторию. Тогда же он начал сочинять для артистов советской эстрады. Первая же хитовая песня — «Поговори со мною, мама» — вывела его в список самых востребованных авторов страны. Через его студию и аранжировки прошли десятки будущих известных исполнителей. Он был тем человеком, который давал молодым шанс задолго до появления слова «продюсер». Например, Игорь Крутой начал свой путь в музыке как клавишник у Мигули.

В неспокойные 90-е, польстившись на продюсерский центр композитора, криминальные структуры начали давить на него, а в 1994 году взорвали его машину. Еще до покушения Мигуле был поставлен диагноз боковой амиотрофический склероз, но пережитый стресс ускорил течение болезни.

Даже когда мышцы перестали слушаться, он продолжал сочинять. Рядом все эти годы была жена Марина, превращавшая комнату больного в маленькую студию, куда приходили друзья и коллеги. Владимир Мигуля умер 16 февраля 1996 года, в 50 лет. Его последний авторский концерт прошел за месяц до смерти — без самого композитора, но с его музыкой.

Георгий Бурков родился в Перми в 1933 году и рано решил стать актером, хотя путь ему усложнил дефект речи: четыре театральных училища абитуриенту отказали. Бурков окончил юрфак, параллельно занимаясь в студии при драмтеатре. После обучения Буркова заметили в Москве. В 1965 году он вошел в труппу театра имени Станиславского, позже играл в «Современнике», МХАТе и театре Пушкина.

Кино принесло ему всенародное узнавание. Он сыграл в «Они сражались за Родину», «Осеннем марафоне», «Большой перемене», «Печки-лавочки» и десятках других фильмов. Привычное амплуа актера — простой, ироничный, часто подвыпивший интеллигент.

Одной из самых светлых сторон жизни актера была дружба с Василием Шукшиным. Они вместе работали, писали, планировали создать собственный Русский народный театр. Шукшин сочинил сценарий сказки «До третьих петухов» специально для режиссерского дебюта друга.

Бурков обладал репутацией человека талантливого, но не всегда дисциплинированного. В артистической среде ходили слухи о его запоях: он мог не прийти на спектакль, мог пить на съемках, но режиссеры все равно брали его из-за абсолютной убедительности в кадре. Так его «пьяный интеллигент» стал почти культурным типажом позднесоветского кино.

В 1990 году Бурков должен был сыграть президента в фильме Эльдара Рязанова «Небеса обетованные». Но, не успев получить сценарий, он сломал бедро. Операция прошла успешно, и врачи обещали быстрое восстановление, однако через сутки произошла внезапная тромбоэмболия легочной артерии. Бурков умер на 58-м году жизни.

Читайте также серию статей об известных личностях, похороненных на Даниловском кладбище. В первом выпуске рассказываем о купцах Третьяковых и известном шансонье, во втором — о Матроне Московской, афонском старце и убитом священнике, а в третьем — о лидерах московских ОПГ.

Если вам интересны история и архитектура Москвы, читайте нашу серию статей о необычных домах столицы. Также мы рассказывали о прошлом и настоящем сталинских высоток и публиковали путеводители по городам Золотого кольца.